Babel

Decepcionante la película "Babel" que ví ayer. Una serie de historias aparentemente bien diferenciadas, que tienen un punto de conexión, se van sucediendo sin un orden temporal claro.

En un inhóspito y apartado territorio desértico de Marruecos, una pareja americana lucha por sobrevivir tras ser ella alcanzada por un disparo de un niño de la zona que practicaba con su nuevo fusil. A su vez, la niñera mexicana de sus dos hijos, que permanecía cuidándolos en estados unidos, se ve obligada a cruzar la frontera con México para poder asistir a la boda de su hijo. A su regreso, en la compañía de su sobrino, se ven envueltos en un altercado policial y son abandonados en medio de una zona semidesértica del sur de estados unidos a su suerte. Por último, aparece la historia de una joven sordomuda japonesa, que tiene ataques de rebeldía debido a un trauma familiar acaecido recientemente. Su padre se ve implicado en el suceso de Marruecos, por ser el dueño oficial del rifle utilizado, que regaló a un guía marroquí cuando estuvo de safari en el norte de África. Todos los personajes que aparecen están perseguidos por un halo de sufrimiento y dolor internos, que en mas de una vez te hacen helar el corazón.

Hasta aquí una breve reseña del contenido del film. En cuanto a la realización, debo reconocer que está bien conseguida técnicamente y algunas escenas, como por ejemplo la de la chica japonesa en la discoteca, me pareció realmente buena e innovadora. La representación de las diferentes culturas que aparecen (americana, mexicana, marroquí, japonesa) me parece realmente destacable, aunque reconozco una falta de integración mayor. A pesar de algunos buenos momentos que te hace pasar, no me parece en ningún caso una película redonda. Para durar más de 2 horas, cuenta pocas cosas, y deja muchas otras en el tintero que hubieran mejorado enormemente el resultado final. Como ejemplo, decir que la historia de la joven japonesa y su padre, está explicada de manera muy vaga y metida con calzador en el resto del film. El ritmo tiene muchos altibajos, y se convierte en tedioso en varias ocasiones.

En definitiva, una película que tenía ganas de ver desde hacía bastante tiempo, y que me ha defraudado sobremanera.

"The Prestige"

Este fin de semana he visionado la película "The Prestige", conocida en España como "El truco final" o "El Prestigio". En principio no me tiraba demasiado, por el tema de la magia, que no es de mis preferidos, pero había oído grandes elogios sobre la película y los actores prometían. Y desde luego no me decepcionó, sino el contrario, me gustó mucho.

Algunos han tildado el final de previsible, pero aunque me temía algo parecido a lo que pasó, la trama da tantas vueltas, que te pierdes un poco y no lo acabas de ver claro. De todas maneras está muy bien. El director del film es Christopher Nolan, del cual ya hablé la semana pasada, pues es el mismo director que "Insomnio", "Memento" y "Batman Begins". En esta película, a mi modo de ver, hace un trabajo excepcional. Toda la película está grabada cámara en mano, a la altura de los ojos de los personajes. El ambiente y el vestuario de la época victoriana del Londres de finales del siglo XIX están realmente bien conseguidos.

El argumento principal de la película se centra en la relación de dos grandes magos de la escena. Son dos amigos que empiezan como ayudantes de un mismo espectáculo de magia y después de un desgraciado suceso, sus vidas se ven enfrentadas dentro de un mar de envidias y odios. Sus vidas se convierten en un auténtico desafío por demostrar quién es el mejor de los dos, sacrificando sin dudarlo sus vidas personales, en pos de una obsesión sin mesura, que les hace llegar hasta límites insospechados. Uno de ellos, brilla por su espectacularidad y puesta en escena, mientras que el segundo brilla por su talento innato. Me ha parecido muy curioso que durante la película se observa como se realizan la mayoría de trucos, desmitificando un poco ese mundo tan impenetrable.

Los actores hacen en general un buen papel. Un irreconocible Hugh Jackman y unos bien caracterizados Christian Bale y Michael Caine. El personaje que encuentro algo más flojo es el de Scarlett Johanson, que últimamente creo que se está prodigando demasiado en cantidad pero no en calidad. Uno de los personajes que mas me ha sorprendido ha sido la del científico Tesla, interpretado por un singular David Bowie. En conclusión, una película digna de ver, que nos enseña el maravilloso mundo de la magia durante su apogeo y que nos muestra hasta donde puede llegar la obcecación y la mente humana.

Insomnio

Hoy quiero hablar de la última película que he visto. Se llama "Insomnio" (Insomnia) y para mí era una gran desconocida. Se estrenó en Estados Unidos en el año 2002 y llegó a España en el 2003. No me sonaba de nada, pero en estos días ociosos de verano, decidí verla, pues me atraía su elenco de actores: Al Pacino, Hillary Swank y Robin Williams.

El argumento principal gira en torno a la llegada, a un pueblo remoto de Alaska, de dos detectives de homicidios de Los Angeles, recientemente involucrados en algunos asuntos turbios, y que estaban siendo investigados por asuntos internos, para esclarecer el asesinato de una joven menor de edad de la zona. Uno de los detectives, encarnado magistralmente por Al Pacino, y que es el protagonista principal, representando a un afamado y reputado miembro del cuerpo policial, sufre en gran manera el insomnio debido a la presencia de sol durante todo el día en esas latitudes durante la época del año reflejada, viendo mermada su capacidad de juicio y su estabilidad psíquica hasta límites insospechados. Lo que parecía la trama principal se va complicando debido al estado físico y mental cada vez más deteriorado de Al Pacino.

No esperaba gran cosa de la película, pero hay que reconocer que no está nada mal. Desde luego, no es un peliculón, y tiene algunos defectos, pero para una tarde de domingo es ideal para pasar un rato entretenido, ya que no es demasiado larga y se hace amena. La relación entre el policía experimentado y en decadencia de Al Pacino, y la policía local inexperta pero con gran capacidad, representado por Hillary Swank, me parece extraordinariamente llevado. El personaje del escritor, interpretado por Robin Williams me parece algo menos convincente, porque aunque tiene algún momento de brillantez, deja bastante que desear su relación con el personaje de Al Pacino.

Los escenarios elegidos son algo también a destacar, la naturaleza salvaje y abrumadora de Alaska está bien representada, y la escena de la niebla está muy bien conseguida. En algunos instantes, el film se vuelve algo previsible, pero el final me resultó algo sorprendente. Por último quiero remarcar el tema del director, Christopher Nolan, autor de "Memento", que en esta ocasión, aunque hace un trabajo correcto, no llega a los niveles óptimos para un director de su talla.

La caída de los dioses

Este fin de semana pasado, pude visionar una de las películas que me ha producido más sorpresa en los últimos tiempos. Se trata de "La caída de los dioses", film dirigido por Luchino Visconti en el año 1969. Tengo que reconocer que me ha gustado más que "Muerte en Venecia", del año 1971, y que pude ver hace unos meses. En las dos, se nota irrefutablemente la mano del director italiano, pero "La caída de los dioses" tiene un guión algo más redondo, y no tan difuso como en "Muerte en Venecia". De todas maneras, son clásicos del cine que se salen bastante de los estereotipos de la época, y sin lugar a dudas, son a mi humilde entender, obras maestras que debieron sentar un antes y un después. Tanto una como otra, son películas adelantadas a su tiempo, y hasta podría ser creíble que fueras rodadas de forma más contemporánea.

La película en cuestión, está situada temporalmente en el año 1933, y geográficamente en la Alemania de la época, donde la ascensión del nacionalsocialismo, base del nazismo, se estaba fortaleciendo sobremanera. En este contexto, se narra la historia de una importante compañía siderúrgica, controlada por una bienestante familia alemana aburguesada. Una serie de intrigas y la codicia de poder de la mayoría de sus componentes, pertenecientes algunos de ellos al ejército y la policía alemana, provoca un cisma familiar, que comienza con el asesinato del patriarca y presidente del consejo de administración, y que continúa con una serie de tramas e intrigas, con la finalidad de hacerse con el control de la empresa, degradando la condición humana hasta límites insospechados.

Pros de la película: fotografía excelente; interpretaciones colosales de algunos de los personajes; escenas sorprendentes.

Contras de la película: algunas escenas demasiado largas; falta de alguna escena más elaborada en entornos exteriores; personaje de Dirk Bogarde algo desdibujado (esperaba algo más de él).

Tengo una duda que aún no he podido resolver. Creo que la copia que visioné ayer, incluye escenas que no se debieron ver cuando esta película se estrenó en el año 1969. Primero, por la longitud del metraje, que me pareció excesivo (más de 2 horas y media); después por una serie de escenas kafkianas sobre pederastía, homosexualidad, transexualidad e incesto, que me dejaron altamente sorprendido. De todas maneras, hay que reconocer que valió la pena verla, y la recomiendo para todos aquellos que quieran visionar algo diferente, siempre con la premisa que se trata del excéntrico Visconti elevado a su máxima potencia, vislumbrando "la belleza de la decadencia humana".

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AntIKorper | Arthur y los Minimoys | Al límite

Estos días festivos he podido visionar varias películas de cine. A continuación os hago una pequeña reseña de cada una de ellas:


- AntIkorper: La mejor sin duda de las tres que he visto. Dudaba al principio de la calidad de esta cinta, mas que nada porque no había oído hablar de ella, pero tengo que reconocer que se trata de un estupendo thriller. Inicialmente la película es algo lenta y confusa, y hay algunas escenas un poco desagradables, nada explícito del todo, pero que deja intuir macabros asesinatos. A partir de la mitad del film, la intriga y el suspense dejan entrever una historia bastante cuidada, siempre siguiendo los patrones del cine europeo contemporáneo.

La película parte de la detención de un asesino en serie que durante varios años ha tenido en jaque a la policía alemana. Un agente local de una población rural viaja a la gran ciudad para interrogar al detenido por un asesinato realizado en sus alrededores y conseguir su confesión. Pero el asesino niega ese hecho, diciéndole conocer el autor de los hechos. Esta declaración hace desconfiar al policía e iniciar unas nuevas pesquisas para conseguir desenmascarar el enigma de aquel asesinato.


- Arthur y los Minimoys: Esta fue la película escogida este año para ir al cine el día de Navidad. Se trata de un film que mezcla imágenes reales con animación y está dirigida por el afamado Luc Besson, que ha dedicado nada más y nada menos que 7 años para su realización. Técnicamente el trabajo realizado me parece impecable pero la historia es algo floja. Parece una historia muy infantil, pero hay escenas que parecen más dedicadas a un público adulto, y además me ha parecido encontrar alguna incoherencia en el guión. En conclusión, una película como mucho entretenida, que pasará sin pena ni gloria por la taquilla.

La película cuenta como Arthur, un niño de 10 años, está fascinado con las historias que su abuela le cuenta sobre las aventuras de su desaparecido abuelo, que están descritas en un libro antiguo. Cuando empieza a leerlo con más detalle, Arthur se da cuenta que su abuelo dejó numerosas pistas sobre un tesoro escondido en la parte de atrás de su casa. Y todavía más alucinante, hay aparentemente una vida invisible debajo de la tierra, un mundo habitado por criaturas diminutas, demasiado pequeñas para ser vistas, que se llaman Minimoys. Para salvar la casa de su abuela, Arthur decide valientemente seguir los pasos de su abuelo, entrar en el mundo de los Minimoys y explorar su país de los siete reinos. Pero para hacer esto, solo hay una solución: Arthur se tiene que encoger y ¡convertirse también en un Minimoy!


Al límite: La más decepcionante de las películas que he visto. Del cartel me gustaba la dirección de Martin Scorsese, aunque sabía de algunas de sus excentricidades. Y no me gustaba por supuesto, la intervención de Nicolas Cage, pésimo actor. Le dí un voto de confianza a este film, pero el resultado fue catastrófico. Una historia que no consigue enganchar, unos personajes endiabladamente alocados y sin sentido, un ambiente sórdido con un realismo poco versemblante, unos supuestos toques de comicidad muy poco hilarantes. En definitiva, una película que cuesta terminar de ver y que te deja una sensación de indiferencia total. Ah! se me olvidaba lo único destacable, la presencia del cantante Marc Anthony en el papel de loco.

El protagonista es un enfermero de ambulancia del turno de noche en la ciudad de Nueva York, que está obsesionado con el recuerdo de Rose, una de las muchas víctimas a las cuales no pudo salvar la vida. No hace más que torturarse llegando a niveles de degradación personal elevados, mediante el consumo abusivo de alcohol y drogas. Únicamente la figura de Mary (protagonizado por Patricia Arquette) parece hacerle vislumbrar una luz al final de su túnel.

El perfume. Historia de un asesino

El fin de semana pasado tuve la oportunidad, gracias a la amable invitación de los señores de Filmax, de visionar con 2 semanas de antelación a su estreno oficial en las pantallas españolas, que será el próximo viernes 24 de Noviembre, la película "El perfume. Historia de un asesino". Aquí podéis ver la información que mantiene la base de datos del imdb sobre esta película, que yo consulté antes de ir a verla para hacerme una idea de lo que me iba a encontrar. Yo sabía que la historia estaba basada en una famosa obra de Patrick Süskind, pero no tenía el placer de haberla leído.

Primero decir que se trata de un thriller dramático de época situado históricamente en el siglo XVIII. El protagonista, Jean Baptiste Grenouille (protagonizado por el joven Ben Whishaw) nace en mitad de un infesto mercado de pescado del París de la época, y es abandonado por su madre. El bebé es internado en un orfanato y crece en un ambiente de incomprensión debido a su actitud extraña. Esto es consecuencia de una capacidad innata que posee Jean Baptiste desde el momento de su nacimiento: un olfato excepcional, que le hace abstraerse en su propio mundo. Tras trabajar largo tiempo en una curtidería, consigue convencer, gracias a su indudable talento olfativo, al perfumista Bandini (interpretado por el magnífico Dustin Hoffman), que en el declive de su carrera confía en las actitudes del muchacho para relanzar su negocio, a cambio de enseñarle la técnica para la destilación de esencias. Pero la ambición del joven aprendiz es la de atrapar otro tipo de olores, como el cristal, el cobre o el olor que desprenden los humanos, y más en concreto las mujeres bellas. Tras su decepción inicial, el perfumista Bandini, a cambio de centenares de fórmulas de perfumes que hacen de él el hombre más feliz del mundo, le envía a la capital mundial del perfume: Grasse, para aprender una técnica alternativa de captación de esencias (enfleurage). Durante su camino a esta ciudad, se percibe que su increíble capacidad olfativa va asociada a la ausencia de su propio olor. Tras una desilusión inicial, ésto le anima a intentar crear el perfume más maravilloso del mundo. Para obtenerlo decide que sus ingredientes sean las esencias de bellas muchachas de la ciudad, a las cuales mata para obtener su codiciado trofeo. Trece notas para componer un perfume, que sobre su piel, le conduzca a ser visto como un mismísimo ángel y produzca el inevitable impulso de amar con lujuria a todos sus prójimos, sin diferencia de sexo o clase social, de edad o raza, como si estuvieran hipnotizados. Finalmente, cuando regresa a París, vuelve a sus orígenes nauseabundos y es víctima de sus propios aduladores.

Para todos aquellos que aún no lo sepan, decir que es una coproducción hispano-franco-alemana dirigida por Tom Tykwer con escenas grabadas en la ciudad de Barcelona y Girona. Tengo que reconocer que tenía puestas muchas esperanzas en esta película, y eso me ha llevado a una pequeña decepción. Es una obra, en general, bastante aceptable, con algunas escenas iniciales impactantes y que os recomiendo que observéis con atención, pues son de una calidad excepcional. La historia, en definitiva, está muy bien planteada y te conduce por un sinfín de sensaciones muy agradables. En la parte central, la película es algo lenta y podría haber sido acortada para reducir algo su excesivo metraje. En su favor decir que al ser una adaptación literaria de un best seller, siempre se tiende a alargar el metraje para poder mostrar la máxima cantidad de matices que aporta el libro. El final de la película yo lo dividiría en dos partes: la primera de ellas emocionante, dónde se explican los pasos para la obtención de su perfume definitivo y todo lo que tiene que hacer para conseguirlo; y la segunda, una vez obtenido dicho perfume, dónde se hace un cambio radical, y se pasa de una película que parece tener la intención de relatar el ambiente, las costumbres y creencias de la época, a un simple cuento, cuya verosimilitud deja mucho que desear. A pesar de todo, y viendo como está el cine actual, lo considero una obra altamente recomendable y que me gustaría que cuando alguno de vosotros tenga la oportunidad de verla me dé su opinión en estos mismos comentarios.